Muy buenas a todos ¡¡
¿ Como van esas vacaciones ? Debo de pensar que bien porque las calles están vacías y cualquier parte de la capital es una gozada. El motivo de un nuevo Post en el Blog es mostraros el Refinado del último plano en el que estaba trabajando.
Esta parte, mas mecánica y tediosa si lo has preparado todo concienzudamente, y durante el Blocking has sido un chico bueno, no debería de presentar problemas ya que, durante la fase Plus del Blocking, habríamos dejado ya marcados idea bastante cercana a lo que teníamos en mente. A continuación os comentare los pasos que suelo seguir para esta parte del proceso.
#1 #2 #3 #4 #30....
No me he vuelto loco poniendo números... En planos como este, donde dos personajes "se pasan la pelota" continuamente (ya explicaré que quiere decir esto, aunque de momento basta saber que es la forma en la que un personaje cede el "protagonismo" del plano a otro y como dirigen así la atención del espectador), conviene tener un orden a la hora de refinar.
En primer lugar, únicamente me ocupo de un solo personaje y solo por tramos. Con esto me refiero a que cojo al personaje A y refino los primero 100 ft, o las primeras acciones, lo que quieras esta bien, pero nunca todo de golpe, y nunca sin perder la globalidad del plano. Siendo así, comienzo con una primera fase de búsqueda de errores en el Grahp Editor, donde las curvas se vuelven locas en ocasiones al pasar de curvas Stepped a Spline. Una vez terminados de revisar hasta el ultimo de los controles del personaje, me lanzo a optimizar las frenadas, overlaps, overshots y demás cositas que requieren para dejar un Spacing adecuado con el Timing deseado. Es normal que en esta fase aun demos toques al Timing, ya que en Stepped podemos no darnos cuenta de ciertos matices. Este proceso lo continuo hasta que los dos personajes estén totalmente refinados.
Feedback
A continuación se pide feedback. La opinión de una persona que no trabaje en el plano es crucial. Tu vista viciada no logra ver cosas que otros si.
Aplicamos Feedback y sutilezas
Una vez revisado el Feedback, y si estamos de acuerdo con el camino que sigue este, a no ser que sea tu jefe, en cuyo caso hazlo y punto, lo aplicamos. Al finalizar este punto, es cuando me lanzo a aplicar sutilezas como los Eye darts, "noneos" sutiles, tembleques y demás. Todo debe de quedar bien integrado o daremos pasos atras en nuestro progreso.
#1 #2 #3 #4 #30....
Antes de dar por finalizado todo, repaso nuevamente todo, esta vez en conjunto, para dar el Ok definitivo.
Limpieza
Como muy bien me han enseñado en la vida, no solo en Animum, hay que tener todo ordenadito y limpito en nuestro entorno de trabajo. De esta manera, me cargo de rico Refresco, musica molona como "Push it to The Limit - Paul Engemann" y me dispongo a limpiar todas las Keys del Graph Editor que no me sirvan para nada, ensucien porque si. Si una curva con 4 Keys, la puedo definir con 2 Keys y unos toques en los controladores... lo hago.
Notas
Como podéis apreciar en comparación con la Videoreferencia, he eliminado movimientos "Ruidosos" que no hacen mas que ensuciar las trayectorias al pasarlas al 3d. Es por esto que ciertos movimientos han sido eliminados en pos de la claridad.
Este es el resultado final, abierto a Feedback por supuesto.
Refine
https://vimeo.com/103597340
Espero que les haya gustado, y les espero para la próxima ¡¡
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
sábado, 16 de agosto de 2014
viernes, 8 de agosto de 2014
Hola a tod@s nuevamente:
Tras la perdida de mi anterior plano por un motivo tonto y frustrante, me he metido de lleno en un plano de Acting.
Buscando el audio del http://www.11secondclub.com/ de Julio, pude encontrarme con uno muy bueno donde creo que puedo ejercitar este aspecto de la animación que me cuesta tanto, pero en el que pongo mucho empeño.
Dando los primeros pasos:
Como ya comenté anteriormente, lo primero que hago tras encontrar un audio que me gusta es memorizarme al dedillo el contenido. Parece una tontería pero no lo es. Cuando lo has escuchado 2 millones de veces eres captar sutilezas en el audio que pueden darte la inspiración definitiva para grabarte una buena Videoreferencia.
El motivo por el cual no subiré los vídeos a partir de ahora a Youtube es por ahorro de tiempo, y porque leí en https://www.facebook.com/groups/SpanishAnimators/ que solo reproducía a 24 Fps. Eso puede dar mucho conflicto cuando animamos, ya que si no hay una razón específica, se anima a 24 Ftps.
Videoreferencia:
Tras quedar satisfecho con mi videoreferencia, después de grabarme unas cuantas veces y acabar haciendo un pequeño montaje con las partes que mas me gustaban me lazo a por el Blocking directamente en el vídeo para buscar las poses claves, y alguna que otra de mas que ayuden a explicar las elegidas. La razón por lo que lo hago así es sencilla, no hay ni una sola parte de la actuación que me propuse que no pudiera hacer yo mismo con mi propio cuerpo, luego no necesito realizar Thumbnails de acciones imposibles de hacer porque no las hay.
Blocking Videoreferencia:
Con esto, ya puedo lanzarme a realizar un Blocking en Max.
Blocking #1.2
Este es el 2º pase de Blocking tras uno primero mas bocetado que me sirviera de base para retocar y estudiar que cosas funcionan y que no.
En esta parte he metido algún Blink, y la apertura de las bocas en las vocales mas fuertes para servirme de guia cuando ataque el Lypsinc mas adelante. Las expresiones faciales no serán definitivas y estarán sujetas a pequeños cambios debidos a la introducción del Lypsinc, ya que existen palabras que pueden modificar ligeramente las expresiones dependiendo del tono en el que lo digamos, pruebalo.
Hasta aquí todo lo referente a mis avances con el plano. A continuación lo colgare en https://www.facebook.com/groups/SpanishAnimators/ para buscar Feedback de la comunidad. Es la mejor manera de avanzar si tus ojos ya no están tan frescos.
Un saludo ¡¡¡
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
Muy buenas a tod@s:
Tras 15 días de vacaciones, con alguna visita esporádica al Max para quitarme el mono de curvas he retomado el plano que deje en Stand by de la jugada de Basket.
Todo iba muy bien hasta que un corte de luz me pilló animando y...Zas ¡¡ archivo corrupto. Durante mis estudios en Animum me sucedió un par de veces durante algún que otro pantallazo azul y adquirí la costumbre de guardar chorrocientas copias de mis planos pero, al ver que todo fluia abandone esa sana costumbre y me veo pagando el pato una vez mas.
Pude refinar bastante el plano aunque tiene carencias por todos lados. Aún así, ya que tengo el último Preview que lancé, lo colgare para que todos podáis ver por donde iban los tiros y como de encaminado estaba el plano. Me hubiera gustado pulirlo al máximo ya que me molaba bastante pero bueno, allá va:
https://www.youtube.com/watch?v=f1ksFHgKakE&feature=youtu.be
Esta noche colgaré el Blocking de un plano de acting que comencé ayer día 7/8/2014 con un audio sacado del 11 Second Club de Julio que me gustó mucho. Además los colgare en Facebook en la página: https://www.facebook.com/groups/SpanishAnimators/ para someterlo a Feedback.
Un saludo ¡¡¡
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
Tras 15 días de vacaciones, con alguna visita esporádica al Max para quitarme el mono de curvas he retomado el plano que deje en Stand by de la jugada de Basket.
Todo iba muy bien hasta que un corte de luz me pilló animando y...Zas ¡¡ archivo corrupto. Durante mis estudios en Animum me sucedió un par de veces durante algún que otro pantallazo azul y adquirí la costumbre de guardar chorrocientas copias de mis planos pero, al ver que todo fluia abandone esa sana costumbre y me veo pagando el pato una vez mas.
Pude refinar bastante el plano aunque tiene carencias por todos lados. Aún así, ya que tengo el último Preview que lancé, lo colgare para que todos podáis ver por donde iban los tiros y como de encaminado estaba el plano. Me hubiera gustado pulirlo al máximo ya que me molaba bastante pero bueno, allá va:
Esta noche colgaré el Blocking de un plano de acting que comencé ayer día 7/8/2014 con un audio sacado del 11 Second Club de Julio que me gustó mucho. Además los colgare en Facebook en la página: https://www.facebook.com/groups/SpanishAnimators/ para someterlo a Feedback.
Un saludo ¡¡¡
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
jueves, 10 de julio de 2014
Comenzando un nuevo Plano
Muy buenas a tod@s:
Hoy quisiera compartir con todos vosotros los pasos que estoy siguiendo para realizar un plano cortito, aproximadamente 100 fts, de una jugada de Basket. En esta publicación, así como en las 2 siguientes, completaré las fases que yo personalmente sigo para hacer un plano de estas características. Como ya las enumeré en el Post anterior, las omitiré.
Vamos a pasar al plano prometido:
Buscando referencias:
Después de buscar algo cortito donde practicar un poco las mecánicas de cuerpo, me decidí por este Mate de Griffin.
https://www.youtube.com/watch?v=v5mf3KST2n4
Realizando el Blocking:
Dado que es un plano realista donde apenas los cambios son significativos, realice el Blocking, en este caso Plus, sobre el mismo Vídeo antes de pasarlo a Max y comprobar que pudiera funcionar. Para ello hice una aproximación del Timing copiando las poses varios Fotogramas para simularlo. Todo es mas rápido así.
https://www.youtube.com/watch?v=EpP34ne0FmU
Pasando a 3d Max:
Una vez contento con el Timing aproximado de Blocking sobre el propio video hago un boceto del mismo. Todo es muy superficial y carece realmente de muchos principios de animación y movimientos del cuerpo. Pero sirve para tener un punto de partida. Este Blocking Plus apenas tarde 2 h en realizarlo. Hay que simular los tiempos de producción, así el día que pueda estar en una no me pegare tanto susto, aún así, creo que es mucho tiempo.
https://www.youtube.com/watch?v=LjWnojl782A
Blocking Plus V1.2
Me encanta hacer tropecientas versiones de algo, es un vicio. Aquí sí que comienzo a darle un peso a los cuerpos. Me fijo en los arcos que trazan partes como la nariz, manos, roots y otros elementos importantes que, de carecer de un arco bonito con un Timing correcto, sería un desastre.
En esta parte he añadido los faciales mas significativos para que me sirvan de punto de partido en el Refine. Además, he modificado los contactos entre personajes para que pueda intuirse una fuerza en ellos. Mas adelante se pulirán y quedaran mas trabajados.
https://www.youtube.com/watch?v=jZKQIxu5Qaw
Hasta aquí todo lo referente al las fases de busqueda de referencias y la creación de un Blocking.
Gracias por visitarme y recuerden...
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
Hoy quisiera compartir con todos vosotros los pasos que estoy siguiendo para realizar un plano cortito, aproximadamente 100 fts, de una jugada de Basket. En esta publicación, así como en las 2 siguientes, completaré las fases que yo personalmente sigo para hacer un plano de estas características. Como ya las enumeré en el Post anterior, las omitiré.
Vamos a pasar al plano prometido:
Buscando referencias:
Después de buscar algo cortito donde practicar un poco las mecánicas de cuerpo, me decidí por este Mate de Griffin.
https://www.youtube.com/watch?v=v5mf3KST2n4
Realizando el Blocking:
Dado que es un plano realista donde apenas los cambios son significativos, realice el Blocking, en este caso Plus, sobre el mismo Vídeo antes de pasarlo a Max y comprobar que pudiera funcionar. Para ello hice una aproximación del Timing copiando las poses varios Fotogramas para simularlo. Todo es mas rápido así.
https://www.youtube.com/watch?v=EpP34ne0FmU
Pasando a 3d Max:
Una vez contento con el Timing aproximado de Blocking sobre el propio video hago un boceto del mismo. Todo es muy superficial y carece realmente de muchos principios de animación y movimientos del cuerpo. Pero sirve para tener un punto de partida. Este Blocking Plus apenas tarde 2 h en realizarlo. Hay que simular los tiempos de producción, así el día que pueda estar en una no me pegare tanto susto, aún así, creo que es mucho tiempo.
https://www.youtube.com/watch?v=LjWnojl782A
Blocking Plus V1.2
Me encanta hacer tropecientas versiones de algo, es un vicio. Aquí sí que comienzo a darle un peso a los cuerpos. Me fijo en los arcos que trazan partes como la nariz, manos, roots y otros elementos importantes que, de carecer de un arco bonito con un Timing correcto, sería un desastre.
En esta parte he añadido los faciales mas significativos para que me sirvan de punto de partido en el Refine. Además, he modificado los contactos entre personajes para que pueda intuirse una fuerza en ellos. Mas adelante se pulirán y quedaran mas trabajados.
https://www.youtube.com/watch?v=jZKQIxu5Qaw
Hasta aquí todo lo referente al las fases de busqueda de referencias y la creación de un Blocking.
Gracias por visitarme y recuerden...
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
Mi método para una buena videoreferencia
Muy buenas a tod@s:
Hoy quiero compartir mi método para realizar una buena videoreferencia para un plano de animación 3d.
Planos sobre Mecánicas de cuerpo realistas:
- Para la realización de estos planos mi proceder es este. Primero busco una videoreferencia que se adapte a lo que estoy buscando. Si no hay algo similar en Youtube o Vimeo, lo que hago es grabarme a mi mismo e interpretar mi idea.
A continuación, utilizando Quick Time pro, corto y monto en un vídeo aparte los fotogramas correspondientes a las poses clave que expliquen la historia o la acción por sí misma. En este paso selecciono todas, sin excepción, creando un Blocking Plus sobre el vídeo desde el principio. Suena extraño, pero una vez que lo ponéis en practica es fácil, rápido y sencillísimo. Después se procederá a realizarlo en 3d, creando así el Blocking o Blocking plus, pero eso es tema de otro post :)
Plano sobre Mecánicas de cuerpo ficticias:
- Para la realización de estos planos mi proceder es este. Dado que no se trata de algo que podamos hacer en la realidad, imaginando que queremos realizar un salto de tipo Spiderman por la gran manzana por ejemplo, lo que haría sería grabarme a mi mismo realizando las partes que si pueda realizar por mi mismo. Después, mediante Thumbnails, completaría la escena y la montaría. De esta manera obtendría un Blocking sin más.
Si el plano es lo que buscas, si es un Test personal, o el responsable te da el Ok, si se traba de una producción, pasaría a ver el Blocking Plus, donde metería las anticipaciones, Overlaps, Overshoots y Movind holds... Mi proceder es realizarlos primero en Thumbnails y después al 3d.
Planos de Acting / Pantomima:
- Para la realización de estos planos mi proceder es este. Ya que no somos actores de doblaje ni nada por estilo, solo hay 3 posibilidades de hacer estos tipos de Plano:
1º. Seleccionando Audio:
Aqui lo que hago es buscar un Audio acorde a lo que quiero y grabarme tantas veces sea necesarias para encontrar una actuación con la que sentirme a gusto. Si queréis mas consejos os recomiendo la web de Maxi Díaz, antiguo tutor en la escuela Animum 3d School, http://www.maxidiaz.com/ donde da muy buenos consejos al respecto.
A continuación procedo de dos maneras. Si quiero ceñirme al 100% a mi referencia procedo como cuando realizo un plano de mecánicas de cuerpo realistas. Y si quiero añadir exageraciones faciales imposibles de conseguir con la videoreferencia, las realizo en Thumbnails para poder implementarlas en el plano.
2º. Recibiendo un audio:
Esto sucede en una producción o concurso del estilo http://www.11secondclub.com/ . A continuación sigo los pasos anteriores.
3º No hay audio.
Esto sucede en los planos de Pantomima o actuación sin dialogo. A continuación sigo los pasos anteriores.
Creo que hasta aquí todo lo referente a como procedo cuando quiero realizar un plano, dependiendo del tipo de este. Este es un método que he elaborado después de graduarme en Animum 3d School donde todo pasaba por Videorefencia en Vídeo y después Thumbnails, es muy bueno para crearte un hábito pero lo he adaptado para mi forma de trabajar según mi forma de pensar y habilidades en dibujo que son pocas, y de ahí que use poco el lápiz.
No es el mejor, y cualquiera con mas experiencia podrá enseñarte el suyo y será mejor que este para el, pero recordar, todos debemos de buscar el método de trabajo con el cual estemos mas a gusto, practicarlo y llevarlo al máximo nivel. A mi aún me queda, pero me divierto en el camino jejej.
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
Hoy quiero compartir mi método para realizar una buena videoreferencia para un plano de animación 3d.
Planos sobre Mecánicas de cuerpo realistas:
- Para la realización de estos planos mi proceder es este. Primero busco una videoreferencia que se adapte a lo que estoy buscando. Si no hay algo similar en Youtube o Vimeo, lo que hago es grabarme a mi mismo e interpretar mi idea.
A continuación, utilizando Quick Time pro, corto y monto en un vídeo aparte los fotogramas correspondientes a las poses clave que expliquen la historia o la acción por sí misma. En este paso selecciono todas, sin excepción, creando un Blocking Plus sobre el vídeo desde el principio. Suena extraño, pero una vez que lo ponéis en practica es fácil, rápido y sencillísimo. Después se procederá a realizarlo en 3d, creando así el Blocking o Blocking plus, pero eso es tema de otro post :)
Plano sobre Mecánicas de cuerpo ficticias:
- Para la realización de estos planos mi proceder es este. Dado que no se trata de algo que podamos hacer en la realidad, imaginando que queremos realizar un salto de tipo Spiderman por la gran manzana por ejemplo, lo que haría sería grabarme a mi mismo realizando las partes que si pueda realizar por mi mismo. Después, mediante Thumbnails, completaría la escena y la montaría. De esta manera obtendría un Blocking sin más.
Si el plano es lo que buscas, si es un Test personal, o el responsable te da el Ok, si se traba de una producción, pasaría a ver el Blocking Plus, donde metería las anticipaciones, Overlaps, Overshoots y Movind holds... Mi proceder es realizarlos primero en Thumbnails y después al 3d.
Planos de Acting / Pantomima:
- Para la realización de estos planos mi proceder es este. Ya que no somos actores de doblaje ni nada por estilo, solo hay 3 posibilidades de hacer estos tipos de Plano:
1º. Seleccionando Audio:
Aqui lo que hago es buscar un Audio acorde a lo que quiero y grabarme tantas veces sea necesarias para encontrar una actuación con la que sentirme a gusto. Si queréis mas consejos os recomiendo la web de Maxi Díaz, antiguo tutor en la escuela Animum 3d School, http://www.maxidiaz.com/ donde da muy buenos consejos al respecto.
A continuación procedo de dos maneras. Si quiero ceñirme al 100% a mi referencia procedo como cuando realizo un plano de mecánicas de cuerpo realistas. Y si quiero añadir exageraciones faciales imposibles de conseguir con la videoreferencia, las realizo en Thumbnails para poder implementarlas en el plano.
2º. Recibiendo un audio:
Esto sucede en una producción o concurso del estilo http://www.11secondclub.com/ . A continuación sigo los pasos anteriores.
3º No hay audio.
Esto sucede en los planos de Pantomima o actuación sin dialogo. A continuación sigo los pasos anteriores.
Creo que hasta aquí todo lo referente a como procedo cuando quiero realizar un plano, dependiendo del tipo de este. Este es un método que he elaborado después de graduarme en Animum 3d School donde todo pasaba por Videorefencia en Vídeo y después Thumbnails, es muy bueno para crearte un hábito pero lo he adaptado para mi forma de trabajar según mi forma de pensar y habilidades en dibujo que son pocas, y de ahí que use poco el lápiz.
No es el mejor, y cualquiera con mas experiencia podrá enseñarte el suyo y será mejor que este para el, pero recordar, todos debemos de buscar el método de trabajo con el cual estemos mas a gusto, practicarlo y llevarlo al máximo nivel. A mi aún me queda, pero me divierto en el camino jejej.
Animar es de valientes... Dormir es de cobardes ¡¡
miércoles, 2 de julio de 2014
Muy buenas a todos nuevamente:
Aquí les traigo la Demo reel final del Curso en Animum 3d School. Han sido 15 meses durísimos de intensisivo trabajo junto con unos compañeros y tutores geniales. Me llevo en la mochilo grandes conocimientos y un hambre tremenda de animar sin parar mas y mejor.
Gracias Animum 3d School ¡¡
https://vimeo.com/99738401
es.linkedin.com/pub/jesús-pancorbo-diaz/9a/17a/591
Aquí les traigo la Demo reel final del Curso en Animum 3d School. Han sido 15 meses durísimos de intensisivo trabajo junto con unos compañeros y tutores geniales. Me llevo en la mochilo grandes conocimientos y un hambre tremenda de animar sin parar mas y mejor.
Gracias Animum 3d School ¡¡
https://vimeo.com/99738401
es.linkedin.com/pub/jesús-pancorbo-diaz/9a/17a/591
martes, 9 de abril de 2013
Presentación
Muy buenas a todo el mundo:
Me gustaría comenzar este Blog presentándome y explicando los motivos por los que he decidido abrir este Blog.
Mi nombre es Jesús Pancorbo Díaz, soy Madrileño de pura cepa de 26 años. Me he dedicado durante los últimos años a trabajar en la industria del videojuego desarrollando Clippox Exodus para plataformas móviles y otro proyectillo del que posiblemente sepamos algo pronto. Debido a mi enorme afición a esta industria, así como la del Cine de animación, decidí comenzar mi especialización en la animación 3d apuntándome a la escuela http://www.animum3d.com/ y así presentarme ante estudios mas centrados en el desarrollo de videojuegos. y ahora, después de 15 meses de duro trabajo, me he graduado.
El motivo principal por el he decidido abrir este Blog es la de realizar un seguimiento de mis trabajos después de la escuela, así como de los realizados en ella. Además de servir como estupenda carta de presentación ante las empresas del sector.
Un saludo y... Animense ¡¡¡
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